Featured Events in Paris in February 2025 (May Updated)

« LUMIERE » Concert Aux Bougies Chant Sacré Médiéval pour 6 Voix de Femmes par l’ensemble Vocal Flores Myrtae Ensemble Spécialisé dans les Chants Sacrés des VIèmeet VIIèmesiècles. Les Concerts Ne Sont Pas Gratuits Un Don Respectueux de 8€ par personne vous sera demandé sur place en espèce (pas de Carte Bancaire) Par Respect du Travail de Qualité des Musiciens !!! Information Source: David Alan-Nihil | eventbrite

🎤 Karaoké entre Filles : Viens t’éclater et faire des nouvelles potes ! 🎤 Tu cherches une soirée chill, fun et pleine de good vibes ? Rejoins-nous pour une session Karaoké où le but est de s’amuser et rencontrer des filles sympas ! Pas besoin de savoir chanter comme Beyoncé, ici c'est la bonne humeur qui compte ! 😎 Au programme : 🎶 Les meilleurs hits pour chanter à fond 🍹 Drinks pour se détendre ✨ Le spot parfait pour se faire de nouvelles amies C’est l’occasion de lâcher prise, de se faire plaisir et de rencontrer des filles sympas dans une ambiance relax. Alors, tu viens ? On t’attend pour une soirée mémorable ! Réserve ta place et prépare-toi à kiffer ! Information Source: Sofia | eventbrite

Au Finement Drôles, tous les humoristes ne promettent pas d'êtres fins mais tous font le pari de te faire rire ! 🌟 Dans une ambiance bienveillante, viens découvrir ce plateau divertissant, qui prend place dans la belle salle du Kibélé 😎 Fous rires garantis, mais c'est encore mieux si tu es là alors prends vite ta place ! Entrée gratuite sur conso🍹, sortie au chapeau 🎩 Information Source: eventbrite

Petit-déjeuner Pidiem x JKO sports Quand sport et inclusion font équipe !Nous avons le plaisir de vous inviter à un petit-déjeuner exclusif : Sport et inclusion : Un levier inattendu pour transformer vos équipes. 📅 Quand ? Mardi 4 février à 9h 📍 Où ? 10 rue Auber, 75009 Paris, 5ème étage Pourquoi participer ?Écoutez le témoignage de Mathieu Thomas, sportif de haut niveau français en para-badminton.Découvrez des solutions concrètes pour sensibiliser vos équipes et intégrer le handicap dans vos pratiques RH.Échangez avec d’autres professionnels autour des enjeux d’inclusion et de cohésion d’équipe.Ensemble, PIDIEM et JKO SPORTS proposent une nouvelle manière d’aborder le handicap en entreprise : transformer une obligation en un levier de performance et d’engagement collectif. Information Source: eventbrite

Le FLOW, c'est un plateau bienveillant à Paris où des artistes de différents univers vous présenteront leurs inspirations. Stand up, chanson, poésie, slam, magie, graphisme... tous les arts créatifs sont représentés ! Quiz à thème, interviews, bienveillance, rires, rencontres et découvertes, c'est les maîtres mots du Flow. Après une première saison sold out, venez (re)découvrir notre univers pour une saison 2. RDV tous les premiers mardis du mois à 19h30 au Kibélé à partir du 3 septembre. Plus d'infos sur la page Instagram @le.flow.plateau - abonnez-vous ! On a hâte ! Information Source: Léa | eventbrite

Elève de Jean Hamburger, pionnier de la transplantation rénale, Jean François Bach fit sa carrière sur le site de l’hôpital Necker Paris à la tête d’un laboratoire de recherche U25 de l’Inserm, mais aussi d’un laboratoire et d’un service d’immunologie de l’hôpital. Il fut très jeune nommé professeur à l’Université Paris Descartes devenu Université Paris Cité. L’Académie des sciences l’accueillit en 1985, il en fut le secrétaire perpétuel de 2006 à 2015. Information Source: Académie des sciences | eventbrite

The MEP - Maison Européenne de la Photographie presents Music + Life, the first retrospective of British artist Dennis Morris in France. The exhibition brings to light for the first time, the full collection of his photographs capturing his youth in London, while also celebrating his iconic portraits of Bob Marley and the Sex Pistols, which have become key images in pop culture.

Les jeudis de l'art deviennent Le Jour de l'art ! Après treize années, les Jeudis de l’art font peau neuve et changent de nom. Se tenant désormais le mercredi soir, les Jours de l’art demeurent le même cycle de conférences en histoire de l’art ouvert à tous à l’Institut Catholique de Paris. Il s’étend sur les deux semestres de l’année universitaire 2024-2025 . Dans le cadre des cursus de licence et de master de la Faculté des Lettres de l'ICP, ces conférences ont pour but de proposer des rencontres régulières qui apportent un complément aux enseignements généraux en abordant des sujets plus spécifiques, et créent un lieu d’échanges interdisciplinaires entre étudiants, enseignants et public extérieur. Les Jours de l’art prennent prétexte la prochaine célébration du 150e anniversaire de la fondation de la Faculté de Lettres de l’ICP pour engager une réflexion sur l’enseignement et de ses liens multiples avec l’art : « Enseigner, transmettre, renouveler ». Il s’agit, de prime abord, d’interroger la façon dont l’art représente et interprète l’acte d’enseigner, mais aussi de questionner les modes de transmission et de circulation des savoirs artistiques à travers les périodes, que ce soit dans des formes orales et empiriques (compagnonnage, atelier, etc.), sinon écrites et intellectuelles (théories de l’art, travaux universitaires, etc.), ou d’analyser la manière dont ces pratiques se sont renouvelées et sous quelles conditions. Dans ce sens, l’espace de l’enseignement et son architecture sont également un sujet d’étude, que ce soit d’un point de vue fonctionnel et/ou esthétique. La construction des écoles au XIXe siècle, et encore aujourd’hui, mais aussi celle des universités relèvent d’enjeux variés, parfois utopiques. L’avènement récent de l’intelligence artificielle, enfin, a amené à reconsidérer la théorie et la pratique dans ces deux domaines que sont l’art et l’enseignement. La création artistique semble pouvoir se réduire, en quelques clics, à un calcul informatique allant puiser dans l’histoire de l’iconographie, des formes, des couleurs, des compositions, etc. L’enseignement perd-il alors la substance du savoir au profit d’un savoir-faire, sinon d’un savoir-utiliser ? Conférences accessibles à tous en présentiel et distanciel sur inscription obligatoire . Comité scientifique Pierre-Emmanuel Perrier de La Bâthie, docteur en histoire de l’art contemporain, chargé d’enseignement, ICPÉlisabeth Ruchaud, maître de conférences en histoire de l’art médiéval, ICPMargaux Spruyt, docteure en histoire de l’art antique Proche Orient ancien, ATER Université Clermont Auvergne ( Assistés par François Moureaux, étudiant en master d’Histoire de l’art, ICP)Programme : MERCREDI 25 septembre 2024 - Séance d'inaugurationMERCREDI 9 octobre 2024 – Premières leçons de conservationMERCREDI 13 novembre 2024 – Enseigner, créer, expérimenter (Campus de Rouen)MERCREDI 5 février 2025 – Supports et transmissionMERCREDI 19 mars 2025 - Renouveler les institutionsInformations pratiques : Institut Catholique de ParisEntrée : 74 rue de Vaugirard 75006 ParisJour : les mercredisHoraires : 18h30 - 20hRenseignements : joursdelart@icp.frOuvert à tous sur inscription obligatoireEn présentiel et distancielCatégories : Art et culture, Conférence, Recherche Information Source: Institut Catholique de Paris | eventbrite

Le Bolibar, niché au cœur du 19e arrondissement de Paris, vous invite le premier Mardi de chaque mois à une soirée stand-up incontournable : la soirée BoliBarres. Chaque mois, leur scène s'illumine de rires et d'humour, alors préparez-vous à passer une soirée mémorable en compagnie des humoristes les plus talentueux de la scène parisienne. Venez dégustez des boissons rafraîchissantes et des en-cas délicieux tout en écoutant des humoristes délivrer leurs punchlines les plus hilarantes ou leurs histoires les plus intriguantes dans une salle chaleureuse et intime, créant l'atmosphère parfaite pour une soirée détendue entre amis. Que vous soyez un amateur de stand-up chevronné ou que vous découvriez cet art pour la première fois, la soirée stand-up au Bolibar est l'endroit idéal pour partager des barres de rire. N 'attendez plus : réserver votre place gratuitement pour la prochaine édition. Information Source: Samir Benyoucef | eventbrite

Experience a night of laughter at the Nauti Comedy Club in Paris, located at Les Berthom on 35 Boulevard Voltaire. The next event is scheduled for February 5, 2025, offering free admission for all attendees. Don't miss the chance to enjoy a lineup of talented comedians in a cozy and entertaining atmosphere. Get ready to unwind and have a great time at Nauti Comedy Club.

Face à l'urgence climatique, 5 stand-uppers exceptionnels n'ont pas la solution, mais des blagues de qualité. Le spectacle a été encensé par plus de 50 articles de presse, pour rire de tout avec bienveillance! Le Greenwashing Comedy club programme aussi bien les pépites de demain que des humoristes connus parcourants les meilleurs plateaux de France, pour des soirées de fond et d'hilarité! C'est ici que ça se passe ... Thématique écologique, mais pas que Information Source: Greenwashing Comedy club | eventbrite

Visite guidée de l'exposition Les Grands Magasins, une architecture du désir A la Cité de l'Architecture L’exposition développe un récit international, invitant à un véritable tour européen de ces architectures commerciales, présentes dans le quotidien et l’imaginaire de nos sociétés contemporaines. La période de 1850 à 1930 marque l'âge d'or des grands magasins. Ces temples de la consommation émergent sous le Second Empire grâce à l’avènement des transports et de l’industrie. Leurs architectures monumentales et la mise en scène des marchandises révolutionnent les modes de consommation, transformant l'acte d'achat en une expérience sensorielle et divertissante. Durant la période de 1930 à 1980, les grands magasins font face à de nouveaux défis avec l'émergence des supermarchés et des hypermarchés. Pour survivre, ils deviennent des machines à vendre , adoptant des stratégies marketing et rationalisant leurs espaces. La singularité des grands magasins est progressivement diluée, mais ils maintiennent leur influence en proposant un art de vivre et en participant à la révolution du prêt-à-porter. À partir des années 1980, les crises économiques et la concurrence des grandes surfaces entraînent une remise en question des grands magasins. L'essor du commerce en ligne et du e-commerce au XXIe siècle transforme à nouveau leur paysage. Les grands magasins doivent alors se réinventer en offrant des expériences uniques et des services toujours plus nombreux pour rester pertinents face à ces nouvelles tendances de consommation. En cas d'annulation, remboursement jusqu'au 30 janvier. Information Source: INSEAD Alumni Association France | eventbrite

Orchestre Hélios Violon et Direction : Glen Rouxel Les quatre saisons d’Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s’agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l’œuvre musicale la plus jouée dans le monde. Il d’agit d’un concerto pour violon où un violon joue accompagné d’un orchestre de chambre. Le contenu de chaque concerto est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d’exemple, l’hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l’été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. Les concerti des quatre saisons furent d’abord publiés en 1725 comme une partie d’un ensemble de 12 concerti, L’opus N°8 sous le thème de « la confrontation entre l’harmonie et l’invention » (il cimento dell’armonia e dell’inventione). Les quatre premiers concerti étaient nommés les quatre saisons, lesquels portaient le nom de la saison en question. Dynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés. Quant au répertoire, il est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux chœurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration de différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation « cordes » se produit dans des endroits pittoresques qui ne sauraient accueillir un orchestre symphonique, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. En somme, grâce à sa formation à géométrie variable, l’orchestre Hélios aborde le répertoire le plus large avec une curiosité passionnée. Information Source: orchestre Hélios - Classique à tout prix | eventbrite

Discover the captivating exhibition "La Fureur et l’extase" presented by Laurent Larcher in Paris at Librairie Le Divan. This exclusive event will take place on February 6, 2025, at 203 Rue de la Convention, 75015 Paris. Immerse yourself in the world of art and photography with works by talented artist Virginie Perocheau. Admission is free, so don't miss this unique opportunity to experience the passion and beauty captured in each photograph.

Peut-on encore croire les producteurs ? Rejoignez-nous pour un débat animé sur la confiance envers les producteurs. Venez partager vos expériences et opinions avec d'autres passionnés de l'industrie. L'événement se déroulera au 131 boulevard de Sébastopol. Ne manquez pas cette occasion de réfléchir ensemble sur un sujet qui nous concerne tous. Information Source: Depur Expériences | eventbrite

Rejoignez-nous le vendredi 7 février à 15h pour le prochain événementde Et si on se baladait ensemble ? 🚶 🙋‍♂️ Des membres de l'équipe CityGem vous emmènent en balade à Paris, dans le 16ème arrondissement ! Partez à la découverte d'un coin charmant niché au coeur du 16ème arrondissement. Découvrez le hameau Boileau, où l'architecture variée et les ruelles paisibles invitent à la flânerie ! Laissez-vous séduire par ses maisons pittoresques et son ambiance villageoise. Partons découvrir ensemble ce petit havre de paix au coeur de la capitale ! - Ismaël de CityGemℹ Petit récapitulatif : 📆 Vendredi 7 février 2025 🕒 Départ : 15h 🏛️ Les pépites architecturales du hameau Boileau 📍 Rendez-vous 41 rue Mirabeau, 75016 Paris, à l'entrée du parc Sainte-Périne 🚶 2.9 km 🎟 10€ ℹ️ Nos balades sont ouvertes à tous ! Peu importe votre âge ou encore votre capacité physique, nos balades sont des moments de partage et de bienveillance 💛 🚨 Les places sont limitées, alors ne perdez pas de temps pour vous inscrire 🚨 📑 Conditions générales En participant à nos événements de balade en groupe, vous pouvez être photographié et/ou filmé. En vous inscrivant, vous autorisez CityGem à utiliser votre image pour les besoins de sa communication, ainsi vous donnez votre consentement libre et éclairé. En utilisant l'application, veuillez faire preuve de prudence et de discernement. En tant que piéton, il est important de traverser aux passages piétons et de respecter les feux de signalisation ainsi que la réglementation en vigueur pour les piétons. Information Source: CityGem | eventbrite

The event "LES MORTS FONT DES PETITS" will take place in Paris at 80 Rue Philippe de Girard on February 7, 2025. This event offers a unique opportunity to explore the theme of life and death through various artistic expressions. Tickets for this thought-provoking experience are priced at €8.66. Don't miss the chance to engage with this intriguing event in the heart of Paris.

Entrée libre avec réservation Les 7 et 8 février 2025, le Goethe-Institut Paris organise, en coopération avec la Bundeszentrale für politische Bildung, le colloque « 35 ans de la chute Mur. Entre liberté et chute libre ». Conçu par l’historien Eckhart Gillen et le germaniste et maître de conférences honoraire Jean Mortier, ce symposium abordera la question de l'impact du tournant de 1989/90 sur la production artistique des artistes de la RDA et de ce qu'ils en pensent 35 ans après. À cette occasion, le légendaire auteur-compositeur-interprète Wolf Biermann donnera l'un de ses rares concerts au Goethe-Institut de Paris. ‚Fils d'un communiste assassiné à Auschwitz par les nazis, élevé dans la tradition communiste, membre des Jeunes Pionniers, puis du Parti socialiste unifié, Wolf Biermann, né à Hambourg en 1936 et passé à l'Est en 1953, disposait de tous les atouts permettant d'espérer une carrière paisible dans le pays qu'il avait choisi. Après avoir étudié, de 1957 à 1959, l'économie politique, il collabore pendant deux ans au Berliner Ensemble. De 1959 à 1963, il parachève sa formation en étudiant la philosophie et les mathématiques. Mais, déjà, ses premières prises de position à caractère politique lui ont causé du tort. Il est exclu du parti en 1963, puis, après une brève période d’« assagissement », interdit de parole et de publication en RDA. Ses relations avec les autorités iront en se dégradant jusqu'en octobre 1976 où il est déchu de la nationalité est-allemande et exilé. Il vit alors en République fédérale où avaient été publiées la plupart de ses œuvres. Se définissant lui-même comme simple chansonnier, Biermann reconnaît expressément sa dette envers trois de ses illustres prédécesseurs : Villon, pour son irrespect vis-à-vis des puissants de ce monde, Heine, pour sa haine de la petite bourgeoisie et du chauvinisme, et Brecht, pour sa vision matérialiste de l'histoire et sa foi en un avenir meilleur. Conscient de la dimension tragique de l'époque que nous vivons, ennemi acharné de toute bureaucratie qui prétend enfermer l'art dans des normes et exige des productions « positives », Biermann se déclare adversaire résolu du capitalisme. La Harpe de barbelés (Die Drahtharfe, 1965) évoque quelques drames du monde moderne (l'exécution de Julian Grimau en Espagne, le racisme aux États-Unis) et les persécutions dont il est l'objet en RDA. Tout en réalisant de nombreux disques, Biermann publie en 1968 Avec la langue de Marx et d'Engels (Mit Marx und Engelszungen), qui évoque la « révolution trahie » à Prague et les débuts de l'opposition extra-parlementaire. En 1972 paraissent simultanément Pour les camarades (Für meine Genossen), critique virulente du socialisme tel qu'il est, selon Biermann, pratiqué en RDA, et le Conte d'hiver (Wintermärchen), qui reprend fidèlement le titre, le thème et la prosodie d'un ouvrage célèbre du poète Henri Heine. Biermann se compare à un « Icare prussien » (pour reprendre le titre d’un de ses disques) qui ne peut quitter son pays natal sans être précipité au sol. Pourtant, « précipité au sol » par l'effet d'une décision de nature politique (il est déchu en 1978 de la nationalité est-allemande), Wolf Biermann, chansonnier et poète, continue à assumer, après la réunification des deux Allemagnes, le rôle parfois ingrat de critique de la société tant socialiste que libérale qu’il a toujours voulu être le sien.’ (source : Encyclopædia Universalis) Photo (c) Stefan Schmid Information Source: Goethe-Institut Paris | eventbrite

L’Envers du décor #8 - Soirée du vendredi 7 février Les 7 et 8 février 2025, l'Envers du décor revient pour sa 9e édition au Palais de la Porte Dorée ! Pour deux soirées exceptionnelles, plusieurs artistes investissent le Palais et se penchent sur l'histoire de ce monument emblématique de l'Exposition coloniale de 1931 dans une perspective critique, mêlant histoire et mémoire. Cette année, L’Envers du décor prend la forme de deux grandes soirées de performances venant célébrer les derniers jours de la double exposition Chaque vie est une histoire. Au programme : Découverte de l'exposition Chaque vie est une histoire en nocturne gratuitement !Performance lecture performée Adama et Yves - Jo GüstinPerformance Raayam Fa Roog et Les Ombres sont Nôtres - T.I.EPerformance dansée GR1312 - All Colonisaters Are Bastards - Saphir BelkheirPerformance chantée Songs of Grief (Love Me Tender) - Vanasay KhamphommalaPerformance théâtrale et musicale Love is in the hair / Partition - La compagnie For Happy People & CoPerformance chant et acrobatie 4 (a) ch/cords - Daniel Nicolaevsky Maria et AdeolaPerformance musicale Loro-Loroning Atunggal, unifier ce qui est double - Amalia LaurentInstallation artistique Toussaint Louverture - Raphaël BarontiniInstallation sonore Je suis ému·e mais je ne comprends pas pourquoi - Jack&Jane ProductionsConcert Mah Damba et La Litanie des CimesAvec ce rendez-vous annuel, qui met à l’honneur la création contemporaine en résonance avec le monument, le Palais devient une fois encore le théâtre de métamorphoses artistiques. Performeurs, musiciens, plasticiens imaginent des rituels, dialoguent avec les multiples histoires du lieu et convoquent ses fantômes. Une déambulation nocturne au programme foisonnant ! Crédits photo : Jo Gustin-Anne Volery Information Source: Palais de la Porte Dorée | eventbrite

Orchestre Hélios Violon Solo : Glen Rouxel Programme : « Divertimento in D major, K. 136 » de Mozart, «Les Airs Bohémiens » de Sarasate, Les 4 Saisons de Vivaldi « Hiver », « Carmen» de Bizet arrangement Sarasate, « Crisantemi » de Puccini , « Pizzicato Polka » de Strauss, « Clair de Lune » de Debussy, « Chaconne » de Vitali, « Légende » de Wieniawski, « Ave Maria » de Caccini, « Canon » de Pachelbel Retrouvez la magie de la musique classique à travers ce concert réunissant les œuvres les plus célèbres du répertoire. Dynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux chœurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation « cordes » se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l’orchestre Hélios d’aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée. Information Source: orchestre Hélios - Classique à tout prix | eventbrite

Il était une fois trois héros, parcourant l'univers afin d'en sauver un trésor universel, inestimable, irremplaçable... L'Harmonie. Avec ImproLALA, nous vous présentons poir ça seconde edition ce spectacle d'improvisation chantée haut en couleur... Résonance qui réunit 8 joueurs et joueuses de deux troupes pour une heure de périple sonore. Une seule certitude, ça va secouer ! Venez vivre avec nous une aventure hors du commun et hors du temps, chargée en rencontres inattendues et en émotions fortes. Information Source: Wn | eventbrite

Attend the Tchoutchou Comedy Club event at Poinçon Paris in Paris on February 7, 2025. Enjoy a fun-filled evening of laughter with talented comedians. Admission is free, making it a great opportunity to experience a night of comedy without breaking the bank. Don't miss out on this chance to relax and unwind with friends while enjoying some quality entertainment.

The much-anticipated event "DEVINEZ qui j'ai "date" sur scène...?" is set to take place at Les Cariatides in Paris. Mark your calendars for February 8, 2025, and head over to 3 Rue de Palestro, 75002 Paris for a night filled with excitement. Best of all, admission to this event is free of charge. Don't miss this unique opportunity to experience a memorable evening in the heart of Paris.

L’Envers du décor #8 - Soirée du samedi 8 février Les 7 et 8 février 2025, l'Envers du décor revient pour sa 9e édition au Palais de la Porte Dorée ! Pour deux soirées exceptionnelles, plusieurs artistes investissent le Palais et se penchent sur l'histoire de ce monument emblématique de l'Exposition coloniale de 1931 dans une perspective critique, mêlant histoire et mémoire. Cette année, L’Envers du décor prend la forme de deux grandes soirées de performances venant célébrer les derniers jours de la double exposition Chaque vie est une histoire. Au programme : Découverte de l'exposition Chaque vie est une histoire en nocturne gratuitement !Performance lecture performée Adama et Yves - Jo GüstinPerformance Raayam Fa Roog et Les Ombres sont Nôtres - T.I.EPerformance dansée GR1312 - All Colonisaters Are Bastards - Saphir BelkheirPerformance chantée Songs of Grief (Love Me Tender) - Vanasay KhamphommalaPerformance théâtrale et musicale Love is in the hair / Partition - La compagnie For Happy People & CoPerformance chant et acrobatie 4 (a) ch/cords - Daniel Nicolaevsky Maria et AdeolaPerformance musicale Loro-Loroning Atunggal, unifier ce qui est double - Amalia LaurentInstallation artistique Toussaint Louverture - Raphaël BarontiniInstallation sonore Je suis ému·e mais je ne comprends pas pourquoi - Jack&Jane ProductionsConcert EXILLIANS - Mike Ladd, T.I.E et Juice AleemAvec ce rendez-vous annuel, qui met à l’honneur la création contemporaine en résonance avec le monument, le Palais devient une fois encore le théâtre de métamorphoses artistiques. Performeurs, musiciens, plasticiens imaginent des rituels, dialoguent avec les multiples histoires du lieu et convoquent ses fantômes. Une déambulation nocturne au programme foisonnant ! Crédits photo : Jo Gustin-Anne Volery Information Source: Palais de la Porte Dorée | eventbrite

Les 7 et 8 février 2025, le Goethe-Institut Paris organise, en coopération avec la Bundeszentrale für politische Bildung, le colloque « 35 ans de la chute Mur. Entre liberté et chute libre ». Ce symposium abordera la question de l'impact du tournant de 1989/90 sur la production artistique des artistes de la RDA et de ce qu'ils en pensent 35 ans après. À cette occasion, nous célébrerons l'entrée en scène, il y a 35 ans, d'artistes de RDA à La Villette. En 1990, à l'initiative de Jack Lang, alors ministre français de la Culture, plus d'une centaine d'artistes de RDA ont été invité·e·s à Paris, à la Villette, pour une grande présentation de leurs créations. Avec un concert de Tom Terror & Das Beil suivi d'un DJ-set d'Alex Pehlemann, nous rendrons hommage à ce moment fort des liens entre les artistes de RDA et la France. Tom Terror & Das Beil a fait partie des projets les plus remarquables qui se sont produits à La Villette. Alex Pehlemann propose un mélange de sons post-punk de l'Est et de l'Ouest, qui apportent l'esprit de l'époque sur le dancefloor : entre l'envie de disparaître et l'énergie du renouveau. Information Source: Goethe-Institut Paris | eventbrite

Venez découvrir l'art de l'improvisation, en assistant à de véritables duels d'impro tenus par plusieurs équipes de comédiens pour lesquels vous aure le choix de soutenir ou non avec vos votes ! IMPORTANT : ouverture des portes à 20h30 et fermeture définitive à 20h50. --> Aucune vente sur place ! Information Source: Julien Esposito | eventbrite